martes, diciembre 03, 2013
lunes, octubre 03, 2011
Biografía
Eduardo Waghorn Halaby (n. 14 de Junio de 1966, Santiago de Chile) es un músico, compositor y cantautor chileno, aunque también ha incursionado en la poesía, el dibujo artístico y la publicidad.
La música le influyó desde niño, comenzando a componer sus canciones en 1984, cuando aún no cumplía los 18 años y cursaba primer año de Derecho en la Universidad de Valparaíso. Participó y ganó en varios festivales de la zona, destacándose por su contenido poético y una constante búsqueda de nuevas formas y estilos. Condujo por ese entonces varios programas de la radio universitaria Valentín Letelier, difundiendo canciones como Valparaíso Brumoso, Tamara, Si Dejara de Pensar y Que Sean Los Cardos. Fue telonero de músicos de renombre en ese tiempo, como Sol y Medianoche, Hugo Moraga, Rudy Wiedmaier , Eduardo Peralta y Payo Grondona.
En 1988, cuando ya había compuesto más de doscientas canciones, se trasladó a vivir a la sexta región de Chile, trabajando de profesor de música en diversas localidades de la zona; allí comienza una asidua investigación del folklore campesino chileno, sin dejar la trova urbana que por ese entonces le influía decisivamente. De ese tiempo son canciones de contenido más maduro y reflexivo, como Muñeco de Trapo, Si me hablaran las estrellas y Delia, dedicado a su tía abuela Ana Delia Ruiz. Tuvo a su cargo en esos años dos programas radiales en Santa Cruz y Cauquenes.
En los años 90 fue invitado a Argentina, a fin de ampliar sus conocimientos sobre otros ritmos latinoamericanos, y donde compartió sus canciones en diversas localidades del vecino país. En 1995 grabó un demo semi profesional, con el fin de lanzar su primer disco, incluso entró en conversaciones con la CBS Records en Chile; sin embargo, circunstancias personales y la propuesta de cambiar drásticamente su estilo para ser aceptado por el sello, le hicieron posponer el proyecto. Similar situación ocurrió con el sello Alerce el año 1998; finalmente, luego de varios años de componer y tocar música en vivo por todo el país, comenzó una recopilación sistemática de sus canciones más conocidas, hasta plasmarse en su primer disco profesional: Muñeco de Trapo. Este disco consta de 11 canciones, todas grabadas en Santuario Sónico y masterizadas en Tarkus. El disco comenzó a difundirse de inmediato en las radios de Santiago y varias ciudades del país, a contar de Diciembre de 2010. Dijo de su disco el conocido músico, actor y conductor de Radio Orgullo Nacional Beto Astorga: “Estamos ante un trabajo muy especial, un disco con historia, y con una carga tan poderosa como las canciones que contiene su CD. Es un disco claro, oscuro, liviano y duro. La voz de Waghorn es intensa, profunda, y nos acaricia. Trabajos como éste merecen trascender.”
A comienzos del 2011 la Universidad del Desarrollo lo invitó a participar en el inicio de su año académico. En Marzo del 2011 obtiene el segundo lugar en el Festival Virtual de la Voz, realizado en Santiago, con su canción Muñeco de Trapo, tema central de su disco del mismo nombre. En Abril de 2011 fue invitado al programa Visión Femenina, de ITV televisión de Osorno, donde presentó las canciones de su nueva producción.
A contar de Marzo de 2011 varios de sus temas (Dime si existe, Sol, La alegría) suenan regularmente en programas radiales como Alma Nacional de Radio USACH, Completo y Folk and Roll de Radio Orgullo Nacional, y el programa Dulce Patria, de Radio Cooperativa, Radio Encuentro y Lo Hermida TV.
En Agosto de 2011 su single “Sol” obtuvo más de 75.000 votos en la página oficial de Radio Uno, y su disco Muñeco de Trapo fue seleccionado como “disco del día” ese mismo mes, por dicha radioemisora.
Ese mismo mes fue invitado por la Radio de la Cámara de Diputados a cantar sus canciones, y en extensa entrevista relató parte de su trayectoria y proyectos. También ha estado en el conocido programa radial de Radio Universidad de Chile, “Zócalo Nacional”.
Hace poco fue invitado por la Biblioteca de Valparaíso y el Museo Histórico Nacional, a grabar sus canciones en un novedoso trabajo audiovisual que está a punto de darse a conocer.
Actualmente , Eduardo Waghorn cuenta con más de 500 canciones, siendo algunas de sus influencias musicales , tan diversas como The Beatles , Electric Light Orchestra , Tom Jobim, Carol King, Silvio Rodríguez y Víctor Jara , entre otros.
domingo, julio 03, 2011
jueves, junio 23, 2011
martes, junio 14, 2011
lunes, junio 13, 2011
miércoles, abril 27, 2011
domingo, diciembre 19, 2010
sábado, septiembre 19, 2009
Eduardo Waghorn - Doce de Agosto
Copyright © 1996 Music and lyrics: Eduardo Waghorn
DOCE DE AGOSTO
El doce de Agosto,
el cielo semicubierto;
la temperatura aumenta
y se abren las flores.
Voy cantanto.
Como descifrando mi espacio,
como comentando con el frutal
tan original.
Hay una pareja
de gatos en su cortejar;
huelo la fragancia,
el perfume de la bendición,
el suave murmullo pasajero
de los árboles en tí.
Es solo un doce de Agosto
que se refleja en el rostro,
que se ha imprimido en la sien.
domingo, septiembre 07, 2008
Delia
Canción compuesta alrededor de 1990.
Dedicado a Ana Delia Ruiz Masías.
No eras madre, no eras tía: todo de una vez.
martes, agosto 26, 2008
lunes, septiembre 24, 2007
Y llovió
Canción compuesta en 1996. Letra y música: Eduardo Waghorn
Copyright © Eduardo Waghorn H
Todos los derechos reservados
miércoles, agosto 08, 2007
Una Canción (nuevamente)
Amigos, no me explico qué ocurrió, el video se borró inexplicablemente de mi post anterior. Por si desean oirlo, aca va nuevamente. No olviden poner pausa al pie del blog para que el tema de la ELO deje de sonar. Y gracias a todos por sus estimulantes comentarios!
miércoles, julio 04, 2007
Una Canción
Recordando el cálido Enero de 2007...momentos de felicidad...
Nota: Si desean oir la canción, solo vayan al pie de la página del blog y pongan pausa al tema de la Electric Light Orchestra (Imeem.com) Gracias.
Noel Nicola: "¿nos perdonas?"
Noel Nicola Reyes (1946-2005) fue co-fundador y organizador del movimiento musical llamado Nueva Trova Cubana, junto con Silvio Rodríguez y Pablo Milanés. Provenía de una familia de músicos, y a los 13 años comenzó a componer sus primeras canciones.
Según la Wikipedia en español:
"Cuando el 18 de febrero de 1968, Silvio Rodríguez, Pablo Milanés y Noel dan su primer recital en la casa de las Américas en La Habana, gracias al ímpetu de Haydée Santamaría, ya se estaba gestando lo que todos conocen como el movimiento de la Nueva Trova, del cual Noel es pionero, fundador y además fue el primer director que tuvo ese movimiento, desde 1972 hasta 1977."
Creo, como muchos otros, que por su carácter algo retraído y la originalidad de sus creaciones, fue un tanto incomprendido. Sin embargo, cuando lo escucho cantar, las fibras de mi sensibilidad se conmueven con mayor fuerza aun que la de sus dos pares, Silvio y Pablo. Él se libera, vuela mientras canta, trasciende cánones y parámetros musicales, se atreve, se la juega por vulnerar las fronteras del pentagrama. Una de sus canciones que más disfruto de escuchar (y de tocar) es "Te Perdono". La versión en piano es simplemente conmovedora.
"Te perdono el montón de palabras
que has soplado en mi oído
desde que te conozco.
Te perdono tus fotos y tus gatos,
tus comidas afuera,cervezas y cigarros,
es más,te perdono andar como tú andas,
tus zapatos de nube,tus dientes y tu pelo.
Te perdono los cientos de razones,
los miles de problemas,en fin,
te perdono no amarme.
Lo que no te perdono
es haberme besado con tanta alevosía.
Tengo testigos: un perro, la madrugada, el frío,
y eso sí que no te lo perdono,
pues si te lo perdono seguro que lo olvido."
Está claro que la canción va dirigida a una mujer, es un tema romántico; con todo, me parece que su trabajo no fue lo suficientemente difundido...sospecho que una mano negra puso cotas a su talento...¿Se atrevió a disentir tal vez, a no ser un INCONDICIONAL del régimen de Fidel? Todo me indica que así fue.
Perdónanos entonces, Noel, a nosotros tus escuchas,por no haber podido tener el mismo acceso a tu obra que a la del genio Silvio; y perdona a tu sistema, a aquellos que tenían el poder de permitir que te conociéramos mejor. Después de todo,los músicos hoy por hoy deben convertirse un poco en marionetas de los sellos discográficos, vengan de donde vengan.
Sigue por siempre alumbrando nuestro camino con tus acordes de caballo libre y salvaje.
domingo, diciembre 18, 2005
Trovadores, ayer y hoy.
Desde los albores de la Edad media, poetas con música en las venas y en la voz recorrían las ciudades y aldeas transmitiendo sus canciones: Peire Vidal (...1183-1204...),Guiraud Riquier (...1254-1292...),Berenguer de Palou(...1164...),y hasta Alfonso X, el rey trovador, dedicaron gran parte de su vida a componer canciones.
Hoy en día algunos hacemos lo mismo, nos inspira el legado que nos deja Silvio Rodríguez, Pablo Milanés, Joan Manuel Serrat, Milton Nascimento, Chico Buarque,el chileno Eduardo Peralta, entre muchos otros.
En mi caso particular, comencé tímidamente a componer a los 15 años, y las musas no me han abandonado demasiado hasta hoy, y puedo decir con satisfacción que he logrado componer más de 400 canciones, la mayoría de las cuales están grabadas. Otras se han perdido, repartido o extraviado..., nunca las grabé ni escribí su línea melódica. Se imaginan cuántas canciones yacen en la partitura del olvido desde que el hombre las ha compuesto?
Como modesto homenaje a la trova de todos los tiempos, en este blog adjunto algunas de mis canciones. Pueden escucharlas.
viernes, noviembre 25, 2005
Serrat en concierto: enriquecedora experiencia
Hace unas semanas tuve la suerte de ser invitado a uno de los conciertos que el trovador catalán Joan Manuel Serrat dio en mi pais, Chile; la espera no fue larga, a pesar de que el verano en nustro hemisferio se aproxima lento pero seguro, a eso de las 21:30 hrs. se sentía un frio intenso, rayano en lo desagradable. Con todo, quisiera destacar que ni siquiera ese factor adverso manchó de algun modo tan grato momento. Serrat demostró una sencillez propia de los grandes, gran sentido del humor y una calidad artística fuera de serie. Pese a su sobriedad-solo su guitarra de impecable sonido y amplificación, y un eximio pianista que jamas opacó al cantautor-fue capaz de retener el interés de un fiel público por mas de dos horas.
Abrió el concierto con acordes íntimos de "Menos tu vientre", y así fuimos deleitados con clásicos como Mediterraneo, Penélope, Cantares y Curro. Cuando interpretó Señora, reconoció ya a estas alturas identificarse más con aquella dama que con "el soñador de pelo largo", y mencionó jocosamente el caso de sus hijas y sus pretendientes, la mirada que ellos ponen cuando, avergonzados, tensos y algo apenados, se atrevían a visitarlas en casa...Todos reimos de buena gana, Serrat fue sin duda mucho más que un cantautor, un trovador, un simple animal de escena: fue un verdadero Tertuliano, que te sirve la mesa, te hace sentir como todo un huesped y al fin pasas un rato realmente agradable, reconfortante y animador.
Se acabó; el sol nos dice que llegó el final: por una noche se olvidó que cada uno es cada cual...
Escucha Mediterráneo
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Escucha Fiesta
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martes, octubre 11, 2005
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